观众不是被告知，而是被带入故事之中

宫崎骏在一次接受采访时谈到，他始终坚信一个基本原则，那就是让观众成为故事的一部分。他的电影从不直接向观众解释剧情，而是通过细腻的情感表达和丰富的视觉语言，让观众自己去体会、去思考。他认为，这样做能够创造出一种更深层次的联系，使得观影变得更加个人化和有意义。

故事要简单，人物要复杂

在宫崎骏看来，一个好的故事应该简洁明了，但人物却要充满层次和复杂性。他的作品中经常可以看到一些看似平凡的人物，他们的内心世界却异常丰富。这一点体现在他最著名的小熊巴斯系列中，小熊巴斯虽然外表可爱，却拥有着一颗勇敢而善良的心。这种对人物内心世界细致刻画的方式，让角色变得更加生动，也使得整个故事显得更加真实。

音乐是一种强大的叙事工具

音乐对于宫崎骏来说，不仅仅是一个配器，更是一种传递情感和叙事信息的手段。在他的电影中，你可以听到各种旋律，从轻柔温暖到激昂动人，每一种都与屏幕上的场景紧密相连。例如，在《千与千寻》这部作品中，音乐不仅描绘了主角千寻探索梦境中的冒险，还展现了她内心深处的渴望与成长。

成功的大师总是在不断地学习

面对不断变化的时代环境，宫崎骏也没有停止过自己的学习。他曾表示，即便已经取得巨大成就，他仍然会持续地接触不同类型的艺术作品，从其他导演那里汲取灵感，并将这些灵感融入自己的工作之中。他相信，只有不断地学习和挑战自我才能保持创作活力，并且为制作更优秀的作品打下坚实基础。

导演需要有一颗孩子的心

对于宫崎骏来说，没有年龄限制才是真正重要的事情。在他看来，无论你多么成熟，都必须保持一颗像孩子一样纯真的心态。这意味着你需要愿意去探索新的想法，不怕失败，而且还能从失败中学到东西。在他的电影里，我们常常看到那些无畏追求梦想、勇敢面对困难的小小英雄，他们所展示出的顽强精神正是来源于导演本人的那份执着与热忱。