创作不仅是表达自己，还要让观众感受到自己的情感。

宫崎骏在他的作品中总能精准地捕捉到人类的情感深处，通过细腻的角色塑造和丰富的情节发展，让观众能够与人物共鸣。这一点体现在他最著名的作品《我的邻のトトロ》中，那里的米娃和她的哥哥在失去母亲后所经历的情感变化，触动了无数人的心弦。宫崎骏的这种能力源于他对人性的深刻理解，以及他对电影语言的精湛掌握。

动画是一种特殊的艺术形式，它可以跨越语言障碍，传递出超越文字和声音所能达到的信息。

宫崎骏一直认为动画是一种独特而强大的沟通工具。它不受语言限制，可以以视觉、音乐等多种元素来传递故事，这使得其在全球范围内都具有极高的人文关怀价值。例如，《千与千寻》的世界构建，以其独特的手法将日本传统文化与现代都市生活巧妙结合，使得这个故事不仅在国内外赢得了巨大成功，也成为了宫崎骏的一个重要代表作。

角色设计需要有个性化，同时也要符合故事背景。

在宫崎骏手中的角色通常都是非常鲜明且有着清晰个性的人物。他相信一个好的角色应该既真实又具有吸引力。在《风之谷》这样的作品中，他创造出了一个充满活力的村落，每个人物都有着各自独特的声音和行动模式，而这正是让这个小镇成为我们记忆中的一个温馨角落。

任何一部电影，无论大小，都应该追求完美。

对于宫崎骏来说，即便是最小的事务也值得细致地处理。他曾说：“即使是在制作较小规模的小片段时，也必须尽可能地追求完美。”这份对于细节处理上的严谨态度，在他的每一部作品中都可以找到反映。这包括从场景布置到音乐配乐，再到最后呈现给观众的一切环节，他都会尽量做到最好，从而为观众带来最佳观看体验。

作为导演，我希望能够以自己的方式影响未来的一代人。

鉴于这一点，宫崎骏不仅只注重当下的商业表现，更愿意探索新颖而又富有教育意义的话题，如生态保护、文化继承等。在他的电影里，我们常常可以看到对自然环境友好的提醒，以及对不同文化之间相互尊重交流的倡导。这些主题对于年轻一代尤其重要，因为它们能够激发他们对于社会责任感以及如何成为更好公民的心理准备。